10月13日，我和我校的几位班主任一起参加了”新时期全国名班主任工作艺术高级研修班”的学习，听了两个专家的讲座，给我感受最深的是，全国优秀教师，北京教师丁榕老师的讲座。丁榕老师看上去也就50出头，实际上她已经67岁了。丁榕老师先给我们讲了她自己的幸福、快乐和成就。她说：“既然你做了老师，就接受不能改变的、改变能够改变的，要让自己在创业中体会乐业，在乐业中学会敬业，敬业中爱业，这样，作为一位班主任才会感到苦中有乐，乐中施爱，爱中得福。”其间，她举了许多发生在她身上的案例。让我感触最深的是：新年的那天，她遇到一件无法原谅自己的事件，那天，她正在班上带着班上的.孩子们兴高采烈的过新年，晚上8时左右庆祝完后，她急忙往家赶，因这她可爱的儿子也等着她一起过新年呢！也就在这天晚上，她失去了自己的儿子，她的儿子被工地的起重机打重了。当她踏进家门时，她愣住了，脑子一片空白，欲哭无泪，就这样，任凭谁劝她，她都无动于衷。后来是她的学生把她从悲伤中拉了回来，全班学生来看她，当班上的一个孩子喊了她一声：“妈妈。”顿时哭声一片，孩子们都围了上来叫着“妈妈、妈妈，我们都是您的孩子。”她一下子泪流满面，立即醒悟过来，是呀！还有这么多孩子等着我，我不能倒下，不能耽误她们呀！于是，她振作精神，化悲伤为力量，更加疼爱她的学生，后来，学生毕业了，有的留学了，有的做了总裁……她60岁生日时，全体学生不仅来给她过生日，而且还带来了自己的孩子，一个个喊着“丁奶奶、丁奶奶。”她说，那场面，多快乐多幸福呀！这就是班主任的幸福、快乐。是呀！那一刻是多么快乐、幸福呀，在这幸福、快乐的背后，丁老师付出了多少心血，她也收到了“甜蜜的果实”，她感到无比欣慰。

听完丁老师的故事，我被深深的感动了，多伟大的老师，多优秀的班主任，她把她的一生，把她所有的爱都给了她的“孩子”——她的学生。我想我们今天的班主任也应该像丁老师那样做好自己的工作、职责，用心才能快乐，不求回报就幸福，成就是在快乐和幸福中获得的。

艺术心得体会篇2

今天是xx镇xx幼儿园举办艺术节。几乎是全国各地的幼教精英都来参与这一盛大的活动。一走进幼儿园你就能感受到“响声”这一，整个幼儿园的装饰装扮都与声音有关，只要是能发出声音的东西，你都可以在xx幼儿园找到。走廊的扶栏上有序得挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、盆子，每个道具旁边都放置着一根小鼓捶或者是筷子。一看到这些你就能感受到这种的氛围。孩子们的节奏感都很强，对音乐的感知能力也非常棒。我想孩子长期在这种良好的环境中学习、成长该是一件多么幸福的事情。在开放的十个区域活动场地里，每个场地的活动和布置都是和声音、音乐有关。在剪纸的活动中，看着x老师那灵活的`剪刀，一眨眼就呈现出一把非常漂亮的小提琴。之后自己学剪了两把乐器，结果发现不知道自己剪的到底为何物，到底是吉他了还是小提琴，好纠结的剪纸作品啊。

说是天公作美吧，在如火如荼的x月，一直都是烈日当空，而今天却是毛毛雨之后的阴天，多美的天气啊。之前一直都没有很用心得去感受发生在身边的事情。今天在艺术节的开场节目里，当进行到亲子表演的xx。看到一对对亲自跟随着音乐表演得如此幸福如此开心。

在整个活动中，每个环节都衔接得非常完美，并没有因为天气的原因而有什么阻滞。每个人都各司其职，用心用力得去坚守着自己的岗位。而教师之间的配合也是十分的默契。整个幼儿园都呈现出一种很团结的力量。他们今天这么完美的呈现，在背后不知付出多少汗水，当我在家里上网或者弹琴的时候，耳边总是想起今天这些好听的音乐，好听的声音。为了今天这一场活动，很多人都不眠不休好几个晚上。我不知道是什么样的精神去引导这些教师如此去付出。这也许就是团队的向心力，凝聚力吧。多么有力量的一支队伍。联想到自己的处境，顿生悲凉。什么时候我身边也能有这样的一支团队就好。即使再苦再难都不会觉得心有余而力不足。这也许就是区别吧!

整个活动下来，给我的撞击就是团队的力量是无穷无尽的。无论是个人的成功还是集体的成功都是建立在整个团队的基础之上，如果没有一支忠诚的团队做后盾，没有人是能够站在点的。

艺术心得体会篇3

我非常感谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区实验小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了很多感受。

感受一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透

记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有很多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。

感受二，要多学音乐理论知识

我们老师可能认为，不就是教教小学吗？要学那么多的理论知识用得着吗？听了吴瑶香老师的课，你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”，好多老师听了吴瑶香老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢？我想那是因为吴瑶香老师对音乐的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。

1、要关注学生的亲历活动。

2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。

3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。

4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。

5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。

6、音乐知识技能要教透、教到位。

感受三，学会自己整合教材

教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。经常看到我们的`语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。

音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。

在这种课外作品的欣赏中，我们不能像对课内作品一样做到分段仔细聆听，最多只是结合教材内容进行相对细致的欣赏。大部分还是一种浏览性的欣赏。但是正像学生的课外阅读一样，语文老师也不可能做到对每一部文学作品的细致分析，只是让学生在大量的课外阅读中自己感悟。人说熟读诗三百，不会作诗也会吟。如果我们从小就让学生积累了大量的音乐作品听觉体验，这又何尝不是一种无声的感染和熏陶呢？

几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造。

艺术心得体会篇4

艺术是一个包含广泛的领域，它用独特的表现手法让人们知道艺术世界是如此的绚烂多彩，神奇美妙。作为艺术实践的采风则是引领绘画者贴近自然、感受自然，它也能培养一个艺术家的敏感度。艺术在生活中萌芽，生活需要艺术的点缀，生活阅历和生活经验是艺术创作的基础，特别作为绘画者，他的艺术创作不只在于技巧和观念，它与艺术家的生活经验有着紧密的联系，从生活出发，艺术就会衍生出更宽广的表现视角。艺术作品是生活与情境交融的自然流露，而艺术采风则使艺术家通过深入生活，捕捉来自于平凡生活和内心意义的灵感宝藏，是艺术家打开艺术大门的钥匙。采风能够带领艺术家感受自然美和生活美，引领艺术创作到达一个更辽阔的空间，通过对客观事物的研究观察，在掌握绘画基本规律的同时，体现自己的审美意识，寻找自己的艺术表现方式，表达出自己的艺术个性。

作为一名美术专业的大学生，艺术采风是我们专业课程中的一门必修课，因此经学校组织，我们由专业老师带领前往西双版纳热带植物园进行艺术采风。这是我第一次那么近距离地亲近自然，沐浴在自然中画画，那种从未有过的兴奋和期待，让我整个人精神振奋。到了西双版纳热带植物园，老师安排了每天的写生任务，就由我们自主地选择所要写生的对象，虽然在学校里学习过外出采风的绘画方法，怎样选景和构图，如何下笔和取舍，但是真正走出教室在大自然里面对着真景实物，反而傻了眼，才发现要实践这些课堂上学过的东西还真是挺困难的，以下是我在采风过程中体会到了几个困难：

1、选物难

走进大自然之后，特别是西双版纳的热带植物园，可谓是热带植物的王国，各种奇花异草、千年古树，看了真叫人眼花缭乱，这一枝好看那一朵也开得灿烂，什么都想画但是又不知画什么好，选了这样又怕错过那样，就这样犹犹豫豫地反而浪费了时间。

2、构图难

转了一大圈之后，终于选好写生的'对象开始下笔，没想到一个新的难题接踵而来，满眼晃动的都是参差不齐、规模庞大的植物，这么小的画纸怎么容纳得下，要如何才能在画面中安排得合理又具美感呢？

3、用线造型难

老师要求我们用线描的方式进行写生，可是用线去表现这些植物可不是件容易的事，要通过实际的观察，不仅要准确地描绘出物象的造型，更重要的是还要考虑每一根线的线性表情，或强或弱，或紧或松，或浓或淡，以及线与线之间的疏密关系、对比关系。

4、创新难

走出了教室，本以为有更多的空间可以发挥自己的想象，张扬自己的个性，可是到了关键的时刻脑海里面却空空如也，虽然在写生前曾经临摹过一些优秀的白描作品，可是要独立写生，独立创作，并创作出有新意的作品的确有一定的困难。

针对以上的几个问题，在三个星期的采风实践中，我一直努力通过老师的指导和自己的实践来解决这些困难，现在我将自己通过思考及实践的一些心得与大采风需要练就一副慧眼，把纷繁复杂、变幻多端的自然景物通过脑子的过滤，幻化成一幅作品。在开始进行写生时，面对各种物象而无法选择的情况下，就要集中精力，感受大自然，深入观察去寻找大自然的亮点，用眼睛捕捉自己最感兴趣的事物，提取能与自己情感发生碰撞的物象，然后进一步地进行观察、分析，最后确定写生内容。当我在植物园里看得晕头转向的时候，一棵火焰花吸引了我，它红得似火，从周围的花草中脱颖而出。我走近认真观察了花的形状和叶的形态，它那种热烈奔放的、具有强烈生命力的感觉，正契合了我心中的感受，因此火焰花成了我第一个描绘的对象。

当笔落到纸上的时候，首先需要的是构图的处理和表现方式的选择。面对纷繁复杂的事物，要求绘画者具备基本的概括能力，对事物能够进行有机地取舍。

一幅画面中必须有一个主体，其它事物围绕着这个主体来展开，主体和次要部分互为补充，互相衬托，使画面通过你的取舍呈现最大限度的完美。在进行写生时，可能你所描绘的主体周围会有一些其它物象的干扰，为了能让画面看起来更完美，构图也更完整，可以根据画面的需要将描绘的对象进行适当的挪移，甚至可以把其它地方能够利用的物象移到自己的画面中，用来加强和配合这幅画面的完家共享，希望能对其他同学有所帮助。

整性，增强画面的视觉效果。但是搬移过来的物象一定要符合整幅作品的意境和内容，要给人一种似乎天生的真实感触。另外还要注意的是画面关系是否均衡、协调，安置在画面里的物象要给观者一种心理上的平衡。

例如在画火焰花的时候，它的花开得很多，每朵都有不同的造型，我仔细观察后觉得离我最近的两枝造型比较好，如果只表现这两枝画面就显得太空了，为了构图的'需要，我画完这两枝后，又换了一个角度，将旁边的几枝挪过来作为衬托，整个写生画面看起来就显得很完整，很协调。

在线描写生时，线的运用显得极其重要，什么时候要刚劲有力，什么时候又应柔软纤细，这些都是绘画者要考虑的问题。线条的严谨、疏密、细致、准确可以表现事物的形态，而飘逸、流畅却可以使所刻画的形态具有生动性。线条能表达出任何物体的具体造型，但如果仔细观察，物体本身其实是没有线可言的，我们所看到的线，实际上是物体在光源的影响下，面与面相交的部分所形成的线的感觉，所以线条是人的主观想象与客观事物相结合的产物。

用线造型首先要根据物体本身的结构特点进行刻画，一方面要表达客观物体自然真实的部分，另一方面在观察中又要蕴含着对物体的主观想象，由于这种主观想象的融入，可以使得画面中的形态处于似与不似之间，更主要的是需要具有神似的感觉。如果能达到这些要求，那么造型将会使形象更加生动活泼，线条更加具有独特的韵味。

为了达到这样的效果，用好线，使线具有丰富的表情，写生过程中我们要运用以前在课堂上临摹时的经验，对十八描的各种描法有一个总结，选择一种或几种自己比较得心应手又适合表现对象的描法加于利用，例如热带植物园中的棕榈类植物需要什么样的线条来表现更合适，而榕树树根又需要什么样的线条来表现更完美，就好像头脑里有一个宝库，面对不同写生的对象就采取不同的表现手法来描绘它。通过大量的写生练习，我对线的感受也更加敏锐了，线的组织也更加精准，这不但训练了手，也训练了我的绘画感觉和思维能力，促使我将理论知识和自身的实践相结合，促使我多观察和多思考，采风开阔了我的视野，也提高了我的创作意识。

一幅写生作品就这样完成了，但很多人的作品完成之后，画面却显得平淡无味，不能够给人眼前一亮的感觉，由于缺乏创意往往容易被人淡忘，这就需要在画面中加上自己独特的创意，使画面呈现出让人耳目一新的感觉。

要让自己无论在写生还是在创作时都有创新意识，平时就必须加强自身的理论修养和专业训练，提高自己的审美能力，要做到这一点就需要我们对美学理论书籍有所涉猎，对一些相关的美学法则有所了解；另外加强对很多不同时期、不同风格作品的赏析，积累多元化的审美意识，特别对于在作品立意上有创意的作品，应该多留意，多分析，汲取这些优秀作品的养分，为自己所有；还有就是平时观察事物要用审美的眼光去看，用审美的思维去理解、去思考、去提炼。通过这样有意识的训练，在绘画的时候，就会注意选材、立意、意境的提炼，以及技法的处理，使描绘的物象结构有个性，组合有形式感，同时具有情趣和意味，只有创作出有创意的作品才能得到人们更多欣赏的眼光。采风就是让我们在生机勃勃的大自然中吸收养分，提升绘画表现力，提高自身的审美意识，强化艺术修养，进一步丰富想象力和创造力。

通过这次采风使我获益颇多，有效地提高了我洞悉事物、搜集资料、对景写生、创新思维的能力。外出写生要求我们根据实际的环境创新性地表现出来，只有提高我们的观察力，开阔我们的'视野，拓宽我们的思维，才能激发出想象力。

采风为我们日后的创作提供了大量的素材，大自然始终是最好的创作素材库，只要我们拥有善于发现的眼睛，经过有创新意识的构图，加上熟练的绘画技能，就能创作出具有新意的写生作品，这次写生也让我深刻感受到了大自然潜在的魅力和融入大自然采风的好处：

1、激发思维活力，提高创新培养。

在艺术作品多如牛毛的今天怎样才能让自己的作品脱颖而出，这就需要激活自己的思维模式，彰显自己的个性，大胆地进行创新，不能让自己的思维局限于一定之规中。外出采风是一个能把思维打开，促使我们开动脑筋的机会，可以让我们尽情挥洒激情，淋漓尽致地展现自己的风格个性，提高创新能力。在采风过程中遇到问题并解决问题，使我们在采风和创作过程中更得心应手，不仅学会了思考问题、解决问题，同时也满足了我们想要表现和创造的欲望。

2、让我们更加热爱艺术

从教室走进奔放的大自然，感受生活与大自然的无限丰富性，引领我们走进了艺术不同的创作领域，艺术给了我们意想不到的快乐，给了我们更大的空间，自由去表现和想象，在这种艺术氛围的陶冶中，心里的创作欲望被激发出来，让我们对艺术更加迷恋，对今后从事的这个专业更有信心。

艺术是对生活创造性地反映，生活中的美丰富多彩，它作为客观因素为艺术创作提供了素材。大自然充满着让人迷恋的各种事物，但它需要艺术家的一双慧眼、一双巧手、无限的想象力和艺术家的思想感情，才能转化成可供人们欣赏的艺术品。当人们对艺术作品表示感叹的时候，也许又会发现另外一种看世界的角度，从而佩服艺术家的智慧和才能，感受艺术家带来的美好。

在采风过程中，大自然的美让我们应接不暇，美让我产生了强烈的写生欲望，虽然在外出采风中一直在遇到难题和解决难题的状态中徘徊，这些徘徊促使我每天都有进步，每天都能有所提高，从而大胆地进行创作，让我深刻地体会到了大

自然独特的魅力和融入大自然采风的益处。艺术采风让我们和生活进行了一次零距离的接触，亲近自然，感受自然，培养和锻炼了我们对大自然的敏感度和表现手法，从中提取与自己情感发生碰撞的题材，进行艺术创作，体会了艺术创作的心理状态和精神状态，初步了解了艺术创作的规律和要素。

现在距离那次采风已经有一年的时间了，但采风时的状态和心情还记忆犹新。目前我们开始了毕业作品的创作，检视采风时获取的经验对我的此次创作有很大的帮助，我深深感受到“艺术来源于生活”这句话的真谛。我相信在我今后的艺术创作生涯中，采风将一直陪伴我完成我的艺术之旅。

艺术心得体会篇5

已经连续好多年带毕业班了。每年到孩子们毕业上考场前，我都会送给他们一些礼物，或是文具袋，或是圆珠笔，或是一包湿巾……每每在大考的前几天让班长发放给同学们，祝福他们考试顺利，成绩优异。但我总隐隐的感觉，学生们并不太领情，因为我发现，不但主动向我表示感谢的同学很少，而且很不珍惜，放学后，有的孩子甚至把我送他们的礼物当作垃圾顺手扔在了地上。

按照道理，老师送礼物给同学，这是老师对同学的关心、呵护，是一片爱心。同学应该很珍惜老师这份情义，可结果为什么事与愿违呢？我陷入了沉思。

我又想起发生在身边的许多情节：老师辛苦批阅的作文，同学一把抓过来塞进书箱；老师牺牲业余时间要给学生补课，同学却气哼哼的摔门而去；老师带病上课，同学却捂着嘴巴远远的躲开怕被传染；老师主动提前半个小时到学校，为同学讲解高难度的数学题，同学却画一张遗像贴在黑板上，希望老师不要来……

于是我开始反思并寻求办法：可能是我送礼物的方式错了。不应该这么随便的让班长像发作业本一样，分发给孩子们，应该讲究一个方式方法。

于是，今年，我要变换一种方式来做这项工作。

挑选、准备礼物。我观察了好久，也了解了很久。发现很多同学手腕上喜欢戴一种丝带编织的类似手链的饰物，或红或蓝，很是漂亮。于是我决定就送孩子们这种手链，我要送中国红，象征吉祥，祝愿同学们顺利通过中考。

于是，我买下四十根大红色丝织手链。

我又去文具店买了四十张精美的贺卡，根据同学不同的特点，用心在每张贺卡上写下我的祝福。

精择时间，送上祝福。中考前的最后一节课，我们一直很重视。总是设计一些活动，为同学们的.中学生活画上圆满的句点。

我决定在最后一节课最后一个环节，为同学送手链，献贺卡，说祝语。

最后一节课终于到了。第一个环节是播放了我精心制作的幻灯片，内容很丰富，从初一入学军训立志，香山踏秋，到初二的鸟巢情结，健康骑行，再到初三郊外拓展，百日誓师，梳理和展示的是同学们三年来走过的精彩历程，一张张生动的照片配上优美的旋律和感人肺腑的解说词，彰显着这个班集体巨大的活力和美丽的风采，很多同学激动异常。

第二个环节，班长组织同学们互写同学录，互赠祝辞。

最后一项是班主任老师为每个同学送上礼物。

班长打开音响的按钮，《隐形的翅膀》那优美的旋律便弥漫在整个教室。我一个一个请同学们到讲台上来，一个一个的和他们拥抱，亲自为他们戴上红色的手链，真诚的送上贺卡，并献上一句我最诚挚的祝福。同学们都特别感动，整个教室的气氛非常和谐、温暖。好多女生眼含热泪紧紧的抱着我，不愿分开。……

后来我注意到，没有一个同学丢到手链和贺卡。大考那两天，所有的同学的手腕上都戴着我送他们的大红手链，远远地看到我，还高高的举起手，示意给我看。有的同学直到领录取通知书的时候，还戴在手腕上。有一个平时很调皮很大大咧咧的学生家长偷偷告诉我说：我家孩子特别珍惜您送的手链，睡觉的时候挂在床头，洗澡的时候都不舍得摘下来，总不厌其烦的和我们讲您送她手链时拥抱她的情形。

这一次的爱心付出，我成功了。

我深道，这最后一节课在四十个孩子的心中，将永远被定格成美丽的风景。这就是爱的艺术，这就是爱的艺术的魅力。

这件事情给我深刻的警示：教师需要以爱育爱，让爱在活动中得到传递和光大。但很多教师出于爱的行为并不为学生理解和接受，其结果轻一点是教师的努力看不到效果，学生根本不接纳；重一点是师生间产生矛盾和冲突。对艰辛的付出没有好的结果，很多老师感到委屈，他们没有意识到这些爱，正是由于缺乏尊重、理解的基础，学生产生了抵触和逆反心理，才不接纳。一个孩子生活在接受中，他才能和施爱的人形成共识，才能学会感恩，学会回报。

付出的爱不能触动人的灵魂，无法引起人的共鸣，不能震撼人的情感，就不是有意义的爱。真正有意义的爱是师生间心灵的沟通、交融。教师作为沟通的主导，不仅应当有爱的情感，爱的行为，更要有爱的艺术，即艺术的表达爱的形式。而这种艺术来自教师的智慧，学识和修养。

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